陳國富電影涉及到的人文內(nèi)涵主要圍繞人性的異變和社會的批判，對自我意識的覺醒和對都市下壓力的揭示。正是這種對社會現(xiàn)實的深切關注使得導演的作品中貼合現(xiàn)實，同時借用商業(yè)化敘事和鏡頭語言來吸引觀眾的興趣，大大地提升了故事性，獲得市場與藝術(shù)的認可。

在電影《雙瞳》中，故事的開頭告訴觀影者幾宗不可思議的案件發(fā)生，整個故事圍繞如何破案展開，這是故事的大框架。在這個范圍內(nèi)，導演加入到了親情元素，加入到中西文化的對比增添了故事的吸引力，但都完美不妨礙整體線索的完整。在故事的結(jié)尾，案件破獲事件大白，故事到這里已經(jīng)構(gòu)成了類型電影的結(jié)局。但是陳國富不滿與此，他希望對中西文化的碰撞留下思考、對黃火土自我束縛后的掙脫留下意義。我們看到了黃火土受傷后昏迷不醒，但那一滴一滴的淚水仿佛又是這家人的希望，在無盡的悲痛中的任何希望都成為家庭幸福的小小火花，這對千瘡百孔的家庭能否最后和解，這逃避型的橡膠人黃火土能夠重新找回自我嗎？導演給了我們一個大大的問號，留下空白讓我們思考。

在《雙瞳》中，導演選取了家庭生活中作為支柱的父親角色，講述了黃火土的女兒被同事綁架并開槍射擊，自此之后有了陰影整天處于恐懼當中不肯開口講話。黃火土作為女兒親情的來源，整日深陷自責當中。以為不見孩子是對孩子的保護，這種逃避問題的解決方法令人不解，面對孩子的陰影，妻子的痛苦，黃火土懦弱地不敢直面，只能選擇像鴕鳥般自欺欺人。這種人物性格的設置更是對臺灣傳統(tǒng)電影中父權(quán)的挑戰(zhàn)，導演兩次拍攝黃火土回家，從第一次的毫無互動到后來的和解，看似是黃火土同妻子的關系的緩和更是黃火土對自己的救贖。而女兒作為親情缺失的受害者，結(jié)尾處的一聲“爸爸”，喚醒了黃火土，也喚醒了沉睡已久的親情。但這樣的喚醒不免是對類型電影中人物圓滿結(jié)局的妥協(xié)，是一種為了符合社會道德下的妥協(xié)，試想作為幼童真的會在遭受一系列挫折和打擊后，還能夠淡然處之父愛的缺失，我想答案是不言而喻的。豐富炫麗的臺北夜生活，正是一部分都市人逃避的圣地，不愿意面對問題只在乎當下的享受，如果將這種糜爛的生活緣由完全歸結(jié)于當代都市人的品性問題好像有些過于武斷。面對消極的經(jīng)濟勢頭，臺灣經(jīng)濟釋放出危險的信號，產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)移和企業(yè)的落寞在一定程度上使得人們只能在享樂中放松自己。